Η ιστορία της Ηλεκτρονικής Μουσικής

Για όσους ακούνε ηλεκτρονική μουσική (και γενικά μουσική αφού στους πραγματικά μουσικόφιλους αυτοί οι διαχωρισμοί είναι άνευ ουσίας) αλλά δεν ξερουν την ιστορία της και ενδιαφέρονται να την  μάθουν ,για αυτούς που ακούνε ηλεκτρονική μουσική  αλλά οι ίδιοι  δεν το ξέρουν (γιατί νομίζουν οτι αυτό το  είδος είναι κάτι που ακούν οι έφηβοι σε έξαλλα πάρτυ υπό την επήρρεια ουσιών !!! ) αλλά και για αυτούς που δεν έχουν καταλάβει τι πραγματικά είναι η ηλεκτρονική μουσική , το   bleep.com (το ιντερνετικό δισκάδικο μίας εκ των σημαντικότερων εταιριών στην ηλεκτρονική μουσική και όχι μόνο) παρουσίασε έναν οδηγό στην ιστορία της ηλεκτρονικής μουσικής  που ξεκινάει απο το 1857 !!! εώς και σήμερα.
 Το αφιέρωμα ξεκινάει  με
τις τεχνολογικές εφευρέσεις που έδωσαν την δυνατότητα στους οραματιστές μουσικούς να πειραματιστούν με τους ήχους και να προωθήσουν την  έννοια της ηλεκτρονικής μουσικής, όπως  με την πρώτη συσκευή καταγραφής ήχου το  phonautograph του Édouard-Léon Scott de Martinville  το 1857 ,το ηλεκτροαρμονικό πιάνο (Electroharmonic Piano) του Elisha Grey το 1867  ο οποίος ανακάλυψε το τηλέφωνο μαζί με τον Alexander Graham Bell ,τον φωνογράφος, κοινώς γραμμόφωνο του Thomas Edison το 1877 αλλα και το Theremin του 1928 απο τον Leon  Theremin το οποίο χρησιμοποιείται ακόμα απο πολλούς συνθέτες ηλεκτρονικής μουσικής καθώς και άλλα πολλα.
Το πρώτο δείγμα ηλεκτρονικής μουσικής δίνεται το 1910 απο τον Arnold Schoenberg (μεγάλος κλασικός συνθέτης) μέσω της ατονικής μουσικής.Έπειτα ακολουθεί ο

Luigi Russolo με το  'The Art of Noises' το 1913 ,ο οποίος θεωρείται ο πρώτος συνθέτης noise experimental ηλεκτρονικής μουσικής.

Η πρώτη καθαρά ηλεκτρονική σύνθεση θεωρείται το 'First Airphonic Suite for Theremin and Orchestra' του Joseph Schillinger με τον  Leon Theremin το 1929.

Το 1937  ο Olivier Messiaen γράφει το oraison ένα μνημείο  της ηλεκτρονικής μουσικής αφού είναι  το πρώτο κομμάτι το οποίο είναι γραμμένο καθαρά για ζωντανή εκτέλεση  με το Ondes Martenot, ένα μουσικό όργανο -  μέσο που συνδέεται στενά με το Theremin.

Ο κατάλογος συνεχίζει με μεγάλα ονόματα της κλασικής μουσικής (γιατί τελικά απο αυτή προήλθε η ηλεκτρονική μουσική ) όπως ο john Gage (1939) , o Pierre Schaeffer το 1948 με το ''etude aux chemins de fer'' το οποίο κομμάτι δημιουργήθηκε απο ήχους τρένων και άνοιξε τον δρόμο για ένα σημαντικό  avant - gard   κομμάτι της ηλεκτρονικής μουσικής ,την "musique concrete",δημιουργώντας και το πρώτο σχολείο της ηλεκτρονικής μουσικής το Paris' Radio-Diffusion-Televison Francaise (RTF), ο Pierre Henry με το ''Le voile d'Orphée I'' του 1953,ο Karlheinz Stockhausen ,o Εdgar Varese, ο δικός μας Ιάννης  (Γιάννης) Ξενάκης του οποίου οι  πρωτοποριακές συνθέσεις που ανέπτυξε συσχέτιζαν τη μουσική με την αρχιτεκτονική τα μαθηματικά και τη φυσική, μέσω της χρησιμοποίησης μοντέλων από τη θεωρία συνόλων, τη θεωρία πιθανοτήτων, τη θερμοδυναμική, τη χρυσή τομή, την ακολουθία  Φιμπονάτσι κ.ά ,φτάνοντας μέχρι τους Beach Boys  (όσο και αν ακούγεται περίεργο) , τον -την Wendy Carlos , τους Silver Apples, φυσικά τους Kraftwerk , τους Can τους Faust και τους Νeu! και όλη την Krautrock  ,post - rock , new age σκηνή, εώς τους Jean Michel Jarre, Brian Eno, David Byrne, Νew Order αλλά και τους ιδρυτές της house και της Techno μουσικής Marshall Jefferson, Larry Heard ,Juan Atkins Derrick May ,Jeff Mills και πολλοί άλλοι, οι οποίοι ευτυχώς δεν είχαν περιορισμένα όρια και αντιλήψεις για το πως θα έπρεπε να είναι η μουσική  ή για το τι ονομάζουμε εν γένει  μουσική .

Για αναλυτικές πληροφορίες, δείτε την ιστοσελίδα 

Bleep's GuideTo Electronic Music